Archivo mensual: enero 2015

Jools Holland

Foto: Glenn Ashley/FAMOUS

Foto: Glenn Ashley/FAMOUS

Julian Miles «Jools» Holland, OBE (nacido el 24 de enero de 1958 en Londres) es un pianista y presentador de televisión inglés. Aademás fue uno de los miembros fundadores de la banda Squeeze, formada en marzo de 1974. Holland fue tecladista del grupo hasta después de que la banda produjera su tercer álbum, en 1980, cuando Holland se separó para forjar una carrera como solista.

Holland empezó a producir grabaciones en solitario en 1978, siendo su primer EP Boogie Woogie ’78. Continuó su carrera como solista durante los primeros años de los ’80, llegando a lanzar un álbum y varios sencillos entre 1981 y 1984.

Comenzó su carrera en televisión siendo co-animador del programa musical de Newcastle The Tube, con Paula Yates.


Warren Zevon

Foto: Artemis Records

Foto: Artemis Records

Warren William Zevon (Chicago, Illinois, 24 de enero de 1947 – Los Ángeles, California, 7 de septiembre de 2003) fue un cantautor estadounidense de ascendencia judía. Su particular punto de vista sobre la vida le hizo dar a sus canciones un tono oscuro y sórdido que a menudo complementaba con la ironía que siempre le caracterizó.

Tuvo una vida llena de altibajos, con constantes problemas en su vida personal (divorcios, alcoholismo, intentos de suicidio…) que se complementaban con un gran reconocimiento entre sus compañeros de profesión entre los que destacaban Bob Dylan, Jackson Browne, Neil Young o R.E.M.

Probablemente, su tema más conocido para el gran público sea Werewolves of London de su disco Excitable Boy; canción que cantaba Tom Cruise en la película El color del dinero de Martin Scorsese, aunque también ha sido versionada por gente como The Flamin’ Groovies. Más allá de eso compuso excelentes temas como Splendid Isolation, Mohammed’s Radio o Carmelita, que ha sido versionada por Bruce Springsteen o Counting Crows y ha tenido una gran influencia en Agárrate a mí, María de Los Secretos.


John Belushi

John-Belushi

John Belushi (Chicago, Illinois, 24 de enero de 1949 – Los Ángeles, California, 5 de marzo de 1982) fue un actor, comediante y músico estadounidense, conocido por sus actuaciones en el dúo musical The Blues Brothers, junto al comediante canadiense Dan Aykroyd, y por su famosa parodia de la película, en la que él había participado, titulada Animal House en el programa televisivo estadounidense Saturday Night Live.

Junto a su viejo amigo Aykroyd protagonizaron la comedia The Blues Brothers. Eran dos hermanos con gafas, sombrero y de traje negro que decidían organizar conciertos de soul y blues y hacer trapicherías para evitar que derribaran su hogar, el orfanato de Santa Elena. Cuenta con números musicales de rhythm and blues y soul de James Brown, Ray Charles, Aretha Franklin y John Lee Hooker y con la actuación de actores como Carrie Fisher, John Candy, Twiggy, Frank Oz, John Landis y Paul Reubens.

Es conocido que también tenía un gusto exacerbado por el Punk, siendo seguidor de Black Flag o los Dead Boys. Precisamente él fue uno de los participantes (en su época Saturday Night Live) del escándalo con la banda Fear.


Neil Diamond

Neil-Diamond

Neil Leslie Diamond (Brooklyn, 24 de enero de 1941) es un cantante, compositor, guitarrista, actor y productor estadounidense.

Neil-Diamond-2Sus inicios en el mundo de la música tuvieron lugar cuando tan sólo contaba 10 años de edad, ya que era el cantante de un grupo infantil llamado Memphis Backstreet Boys, aunque a los 13 años cambió de estilo al hacer música folk con el grupo Roadrunners. A los 16 años, cuando le regalaron su primera guitarra, compuso su primera canción Hear Them Bells. Unos años después, Neil Diamond firmó un contrato discográfico con la compañía Sunbean Music como compositor, trabajo en el que le pagaban 50 dólares semanales.

En 1964 conoce a Jeff Barry y Ellie Greenwich. De este periodo son las canciones Solitary Man, Cherry Cherry y Girl, You´ll Be a Woman Soon.

En 1966 edita su primer album titulado The Feel Of Neil Diamond. Después del lanzamiento de éste, Neil comienza a dar a sus canciones un estilo más personal, lo que a su compañía discográfica «Bang» no le gusta por lo que surgen conflictos. Un año después sale a la venta su segundo album Just For You. Ese mismo año firma un nuevo contrato con la discográfica MCA.

Neil-Diamond-3En 1971 tiene lugar su primer Tour Europeo, visita Inglaterra y Alemania. En 1972 lanza su álbum Tap Root Manuscript, que incluye su African Trilogy. Es contratado por la compañía discográfica Columbia por 4 millones de dólares. Un año después le conceden un Grammy como mejor compositor a la mejor partitura original por la banda sonora de la película Juan Salvador Gaviota (Jonathan livingston Seagull). En 1975 Neil comienza a preparar un nuevo álbum, Beautiful Noise, que saldrá al mercado un año después. De nuevo comienza a dar conciertos, en Australia y Nueva Zelanda. Para esta gira forma una banda de músicos que le acompañaron durantes muchos años. A la vuelta realiza su primer especial para televisión y se comercializó un vídeo del concierto titulado Love at the Greek. Además sale un álbum en vivo con el mismo nombre, producción de Robbie Robertson.

En 1978 aparece el album You Don´t Bring Me Flowers en el que aparece la colaboración de Barbra Streisand. Dos años después aparece como protagonista en la película The Jazz Singer (El cantor de Jazz), de la que compone la letra y la música. En 1981 edita su disco, titulado On The Way To The Sky. Tres años después lanza el álbum titulado Primitive. En 1986, lanza su nuevo disco Headed For The Future, en el que colabora Stevie Wonder. En 1988 aparece su nuevo trabajo The Best Years Of Ours Lives. En los últimos meses de 1989, actúa en Europa. Un año después, la Academia América le concede el premio Award de la música por su contribución musical durante mas de 25 años.

Neil-Diamond-4En 1991 edita nuevo disco, Lovescape. En él colabora la cantante Kim Carnes. Comienza una gira por Estados Unidos. En el año 1992, lanza The Christmas Album y en 1994 edita un doble CD en directo, recogido durante la gira 1991-1993 por America. Un año después le es otorgado un premio honorario por la Universidad de Bellas Artes de Nueva York. En 1996, pone a la venta Tennesse Moon, un album de estilo country.

En 1998 lanza nuevo trabajo, The Movie album, As Time Goes By. Entre este año y el siguiente, tiene lugar nueva gira mundial que recorre los Estados Unidos, Europa y Australia. Aparece su nuevo disco As Time Goes By The Movie Album en ese mismo año, un álbum doble con temas famosos de películas como Titanic, Moonriver, Casablanca, Ghost entre otras. En 2008, su Home Before Dark entra en el primer lugar de ventas en Estados Unidos y Gran Bretaña, y el 29 de agosto de 2009 se pone a la venta Hot August Night/NYC situándose en el puesto número 2 de la lista de los 200 álbumes mas vendidos de la revista Billboard.


Django Reinhardt

Foto: William P. Gottlieb

Foto: William P. Gottlieb

Jean Baptiste Django Reinhardt (Liberchies, Bélgica, 23 de enero de 1901 – Fontainebleau, Francia, 16 de mayo de 1953) fue un guitarrista de jazz de origen gitano sinti.

Se trata del primer músico de jazz originario de Europa que ejerció una influencia similar a la de los grandes artistas estadounidenses. Su música es el resultado de la fusión entre el swing y la tradición musical gitana del este europeo, lo que se conoce en inglés con el nombre de Gypsy jazz y en francés como Jazz manouche (Jazz gitano).

Reinhardt revoluciona el toque de guitarra en el jazz justo antes de que se empezase a utilizar la amplificación. Sobre la base de un contrabajo, de dos guitarras rítmicas y del habitual violín de Stéphane Grappelli, Django desarrolla una música alegre y extraordinariamente flexible. Sus conceptos armónicos fueron sorprendentes en su época y así impresionó a músicos como Charlie Christian y Les Paul; además, su influencia sobre el swing fue decisiva para la decantación de una línea de este (el Western swing) en la música country.

Aunque no sabía leer música, a solas y junto a Grappélli, Reinhardt compuso varias melodías sumamente originales y exitosas como Daphne, Nuages, Manoir de Mes Rêves, Minor Swing y la oda a su compañía discográfica de los años treinta Stomping at Decca.


Luis Alberto Spinetta

Foto: Sebastián Arpesella

Foto: Sebastián Arpesella

Luis Alberto Spinetta (Buenos Aires, 23 de enero de 1950 – 8 de febrero de 2012), conocido como El Flaco, fue un cantante, guitarrista, poeta, escritor y compositor argentino de rock, considerado uno de los más importantes y respetados músicos en su país.

La gran riqueza y complejidad instrumental, lírica y poética de sus obras le valió el reconocimiento en Latinoamérica y el mundo entero.

Es considerado uno de los padres del rock argentino. Fue líder de los grupos Almendra, Pescado Rabioso, Invisible, Spinetta Jade y Spinetta y los Socios del Desierto. En su obra hay influencia de escritores, filósofos, psicólogos y artistas plásticos como Rimbaud, Van Gogh, Dalí, Escher, Lü Dongbin, Jung, Freud, Nietzsche, Foucault, Deleuze, Sartre, Castaneda y Artaud, así como de las culturas de los pueblos originarios americanos y de Oriente.