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Tony Iommi

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Frank Anthony Melby Iommi, (Aston, Birmingham, Reino Unido, 19 de febrero de 1948) conocido como Tony Iommi es el guitarrista principal del grupo de heavy metal Black Sabbath y también de la banda conocida como Heaven and Hell (Black Sabbath con el vocalista Ronnie James Dio a partir de la reunión de 2007, hasta la muerte de este último en 2010). Es considerado uno de los guitarristas más importantes e influyentes en la historia del rock, y el padre de muchos de los riffs utilizados en el hard rock y el heavy metal.

Tony aparece en el puesto número uno de los mejores guitarristas de heavy metal de la historia, en la revista Guitar World y número 25 en la revista Rolling Stone. También aparece en el puesto número 10 de los mejores guitarristas de todos los tiempos según la revista Time Rock.


Joaquín Sabina

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Joaquín Ramón Martínez Sabina (Úbeda, Jaén, España, 12 de febrero de 1949), conocido artísticamente como Joaquín Sabina, es un cantautor y poeta español, se trata de una de las figuras más destacadas de la música contemporánea.

Estudió con las monjas Carmelitas y los sacerdotes Salesianos, en una época en la que escribía versos y leía a Fray Luis de León, Jorge Manrique y José Hierro mezclados con Proust, Joyce y Marcusse.

Con un grupo de adolescentes que imitaban a Elvis, Chuck Berry y Little Richard, el joven Joaquín formó su primera banda llamada Merry Youngs. Más tarde, se graduó de la Universidad de Granada en Filología Románica y colaboró en la revista Poesía 70. Pronto sus inclinaciones políticas lo pusieron en aprietos cuando, tras poner una bomba molotov en la sucursal de un banco, huyó a Londres, Inglaterra, e inició su andadura de exiliado político, bajo el nombre de Mariano Zugasti.

En este país comenzó a escribir sus primeras canciones, colaboró con el Club Antonio Machado, uno de los centros frecuentados por emigrantes y exiliados, y montó polémicas obras teatrales como La excepción de la regla, de Bertol Brecht y El cepillo de dientes, de Jorge Díaz.

Joaquin-Sabina-2En 1975 publicó el libreto de canciones Memorias del exilio, y comenzó a abrir conciertos para Paco Ibañez, Lluís Llach, Pi de la Serra y Elisa Serna, ante la colonia de exiliados ingleses, para más tarde producir la banda sonora de la serie The last crusade. Más tarde editó Inventario, su primer elepé, y en 1979 comenzó a cantar en el café La Mandrágora, junto a Javier Krahe y Alberto Pérez, lugar al que acudió Fernando García Tola y los invitó a su programa Esta Noche.

Luego de trabajar varios años para la CBS, Sabina editó Malas compañías y Juez y Parte, también participó en las fiestas pro referéndum para la salida de la OTAN y estrenó Si te he visto no me acuerdo. Pronto consolidó su éxito con la venta de 400 mil copias de Hotel, dulce hotel e inició una gira por México, Argentina y Venezuela, para presentar El hombre del traje gris, que incluyó la banda sonora de la película Sinatra, de Francesc Betríu.

Antes de presentar el álbum Mentiras piadosas, durante la Guerra del Golfo Pérsico, Sabina escribió, junto a otros artistas e intelectuales en el Diario por la paz; también participó en actos de protesta. En los 80 produjo los álbumes Física y Química, Sacrificio de Dama, Esta boca es mía y Yo, mi, me, contigo, material que vendió 80 mil copias en su primera semana en el mercado, para más tarde realizar 30 conciertos en compañía de Los Rodríguez.

Joaquin-Sabina-3Durante la gira Sabina, viuda e hijos, en paños menores, el español recuperó la tradición folk de los días de “La Mandrágora” y más tarde ganó el galardón al mejor autor pop rock en la primera edición de los Premios de la Música de España.

En 1999 publicó 19 días y 500 noches, disco del cual se vendieron más de medio millón de copias en España y que le hizo ganar cuatro de los Premios de la Música de la SGAE 2000, además del Ondas 2000 a la mejor canción. En 2002 aparecieron Con buena letra, recopilación de sus letras e ilustraciones y el disco Dímelo en la calle, considerado por la crítica como uno de los álbumes más importantes de ese año, y que se dio a conocer con el disco 69 punto G.

Con varios años de trayectoria a cuestas, la creatividad del cantautor le permitió editar Diario de un Peatón, álbum con un fondo tecno, cuya letra está basada en dos sonetos suyos, y que además incluyó A vuelta de correo, tema inédito, y una pista multimedia con el video de 69 punto G.

Se reeditó en 2003 “Malas Compañías”, “Ruleta Rusa” y el mítico “La Mandragora”, en el pack Parece que fue ayer, los primeros trabajos del músico español; después salió a la venta Motivos de un sentimiento, el disco del Himno del Centenario del Atlético de Madrid.

El siguiente fue un año muy ocupado para el cantautor, pues participó como invitado en numerosas producciones, como Qué grande es esto del amor! del grupo Café Quijano, Neruda en el corazón, Ciudad naufragio, y en …Y todo es vanidad, homenaje a Javier Krahe, entre otras.

También se estrenó como crítico en la columna semanal Esta boca es mía, para la revista Interviú, y en cine participó en la película Isi & Disi, dirigida por Chema de la Peña, con la canción La Rubia de la Cuarta Fila.

Ese mismo año, editó otro material recopilatorio, Todos hablan de ti.

Joaquin-Sabina-4En 2005 publica el disco Alivio de luto y Con buena letra, un libro que contiene letras de canciones escritas por encargo o para amigos, para cine y televisión, y correspondientes a su disco Alivio de luto.

Regresó a los escenarios con la Gira Ultramarina, en formato acústico y en pequeños escenarios o teatros, y supone el retorno del artista después de más de tres años de inactividad, rodeado de sus músicos habituales, Pancho Varona, Olga Román, Antonio García de Diego y Pedro Barceló.

En el año 2006, tras concluir la Gira Ultramarina, comenzó otra serie de conciertos bajo el nombre Carretera y top manta. La gira tuvo carácter eléctrico y se realizó en grandes escenarios, comenzando en Gijón y terminando a finales de año, después de recorrer gran parte de la geografía española, en Sudamérica.

Ese mismo año apareció un nuevo libro de entrevistas con Sabina bajo el título Sabina en carne viva. Yo también sé jugarme la boca. Su autor es Javier Menéndez Flores, que ya escribió otro anterior, Perdonen la tristeza, en el año 2000.

En octubre de dicho año recibió de manos del rey Don Juan Carlos I la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes. Un mes después, en noviembre, se publicó una antología llamada Punto… y seguido, que, en formato de doble caja (18 CD y 2 DVD), incluye todos sus discos más colaboraciones, directos y rarezas.

Joaquin-Sabina-5En 2007 realizó una gira junto a Joan Manuel Serrat llamada Dos pájaros de un tiro, que comienzó el 29 de junio y que los llevó por 30 ciudades españolas y 20 americanas. En ella, el catalán interpretó las mejores canciones del ubetense mientras éste hacía lo propio con el repertorio del noi del Poble-sec. De los conciertos celebrados en Madrid se grabó un disco en directo y un DVD con más material que fue puesto a la venta en diciembre de 2007.

En ese mismo año compuso la banda sonora de la película Un mundo para Julius, basada en la novela homónima de Alfredo Bryce Echenique, que interpretaron Ana Belén y Luz Casal. También sacó a la venta Esta boca sigue siendo mía, segunda parte de los sonetos publicados para Interviú, y A vuelta de correo, epistolario publicado en la editorial Visor que recoge la correspondencia entre el cantautor y diferentes personalidades como el subcomandante Marcos o Fito Páez, entre otros.

En 2008, el director neerlandés Ramon Gieling dirigió una película sobre la vida de Joaquín Sabina titulada 19 días y 500 noches y cuyo tema principal es la depresión que sufrió hace unos años. Ese mismo año se concretó la reconciliación y posterior encuentro entre Sabina y Fito Páez. Fito invitó a Sabina a su recital en Madrid y juntos grabaron una versión de Contigo, que estaba incluida en el último CD del artista argentino titulado No sé si es Baires o Madrid. El encuentro está registrado también en el DVD que acompañó al disco.

El 5 de marzo de 2009 se anunció la concesión a Joaquín Sabina, junto a José Tomás, Raúl González Blanco y Paloma O’Shea, de la Medalla de Oro de la Ciudad de Madrid que otorgó anualmente el Ayuntamiento como reconocimiento a personajes públicos que han contribuido con su trabajo a fomentar la buena imagen de la ciudad. El galardón lo recibió el 15 de mayo del mismo año. El 17 de noviembre de ese año publicó su decimoquinto álbum de estudio, titulado Vinagre y rosas y cuyo sencillo, Tiramisú de limón, es cantado junto al grupo Pereza, el cual se encargó además de ponerle música así como de los coros y la producción. Para presentar este nuevo álbum inició una gira en Salamanca, donde dio sus 2 primeros conciertos los días 20 y 21 del mismo mes. Esta gira, según ha afirmado, sería la última que realice por grandes escenarios. El 16 de noviembre de 2010, la revista Rolling Stone le otorgó el premio como Artista del año.

En 2012 volvío a grabar un disco con Serrat titulado La orquesta del Titanic compuesto por 11 canciones llenas de ironía.

Joaquin-Sabina-6En 2011, el cantante inició la gira El penúltimo tren en la que recorrió Latinoamérica y en la que tenía previsto cantar por primera vez en Estados Unidos. Sin embargo, en mayo de 2011, Sabina suspendió los conciertos en ciudades mexicanas y estadounidenses debido a una «diverticulitis aguda con riesgo de complicaciones» y los pospuso para el mes de octubre. Ya recuperado, regresó a los escenarios el 2 de julio en el festival Músicos en la naturaleza, celebrado en Hoyos del Espino (Ávila, España), en el que actuó junto a Andrés Calamaro. Finalmente pudo actuar en el Manhattan Center de Nueva York el 16 de octubre, en el que fue su primer concierto en Estados Unidos. Dentro de su gira, también actuó en el Nokia Theater de Los Ángeles el 20 de octubre y la finalizó el 23 de octubre en el American Airlines Arena de Miami.

El 6 de octubre de ese mismo año se estrenó el musical Más de cien mentiras, basado en sus canciones y dirigido por David Serrano y con el propio cantante como director musical en compañía de Pancho Varona y José María Cámara.

El 6 de febrero de 2012, presentó junto a Joan Manuel Serrat La orquesta del Titanic, su primer álbum de estudio grabado con el cantautor catalán. Además, anunciaron una gira de presentación del disco que los llevaría por Argentina, Chile, México, Estados Unidos, Costa Rica y España.


Cliff Burton

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Clifford Lee Burton (Castro Valley, California, EE UU, 10 de febrero de 1962 – Kronoberg, Suecia, 27 de septiembre de 1986) fue un bajista de Thrash Metal, cuyo trabajo más notable durante toda su carrera fue ser el bajista del influyente grupo Metallica desde el año 1983 hasta el día de su muerte, a los 24 años de edad en un accidente automovilístico en 1986, durante el período en el que se encontraba la formación clásica del grupo.

Fue clasificado en el puesto 9 entre los diez mejores bajistas de la historia según la revista Rolling Stone.


Axl Rose

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William Bruce Bailey, conocido como Axl Rose (Lafayette, Indiana, EE UU, 6 de febrero de 1962) es un cantante, compositor y músico estadounidense, conocido por ser el cantante y compositor del grupo Guns N’ Roses, con el que tuvo un gran éxito a finales de los años 80 y principios de los 90.

Axl ha sido alabado tanto por su capacidad vocal, por sus dotes como compositor, situado en el número 64 de la lista «100 cantantes más grandes de todos los tiempos» según Rolling Stone.


Lee Ranaldo

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Lee M. Ranaldo (Glen Cove, Long Island, Nueva York, EE UU, 3 de febrero de 1956) conocido por ser guitarrista, en ocasiones vocalista y cofundador de la banda Sonic Youth y la banda Text of Light.

Se graduó en la universidad de Binghamton. Tiene un hijo, Cody Linn Ranaldo, y está casado con la artista experimental Leah Singer, con la que organiza actuaciones en directo de música improvisada.

En las grabaciones en solitario de Ranaldo encontramos Dirty Windows, una colección de textos recitados con música; Amarillo Ramp, piezas para guitarra; y colaboraciones con la artista Christina Rosenvinge. Ha escrito los libros Bookstore, Road Movies y Jrnls80s.

En el año 2004 Ranaldo fue elegido número 33 entre la lista de los Los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos realizada por la revista Rolling Stone.


Eddie Van Halen

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Edward Lodewijk Van Halen, (nacido el 26 de enero de 1955 en Nimega, Países Bajos) es el guitarrista, pianista, compositor y productor fundador, junto a su hermano Alex Van Halen, de la banda de hard rock Van Halen.

Fue considerado por la revista Rolling Stone como el octavo mejor guitarrista de la historia, es famoso por su técnica llamada tapping, es uno de los pioneros del hard rock, y su solo de guitarra Eruption es considerado el segundo mejor de la historia.