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Chris Clark

Chris-Clark

Chris Clark (Santa Cruz, California, 1 de febrero de 1946) es una cantante americana de soul que grabó para Motown Records.

Clark se hizo famosa en Inglaterra con el apodo White Negress (la negra blanca), debido a que una rubia platino de 1,83 cm. de estatura, con los ojos azules e interpretando blues realizaba giras con artistas de la Motown que eran predominantemente negros.

Sólo tuvo un hit en las listas de R&B, Love’s gone mad, pero sigue siendo muy recordada por los fans del Northern Soul por temas como Do right baby do right (1965) y I want to go back there again (1967).


James Jamerson

James-Jamerson
James Lee Jamerson (Edisto, Carolina del Sur, EE UU, 29 de enero de 1936 – Los Ángeles, California, 2 de agosto de 1983) fue un bajista estadounidense. Era el bajista que, no apareciendo en los créditos, tocó en la mayoría de los éxitos de la compañía Motown Records en los 60 y comienzos de los 70 (Motown no incluyó créditos en los discos hasta 1971), y es considerado uno de los bajistas más influyentes en la historia de la música moderna. Fue incluido en el Rock & Roll Hall of Fame en 2000.

James Jamerson nació en Charleston, en el estado estadounidense de Carolina del Sur. Tras el divorcio de sus padres y una infancia infeliz, en 1954 se traslada a Detroit con su madre, y durante este año se produce el encuentro con un instrumento que se revelaría decisivo en su vida: el bajo eléctrico.

Tras obtener el diploma de contrabajo en la Northwestern High School, logra una discreta fama como contrabajista en los clubes de Detroit. Berry Gordy, dueño de la discográfica Motown, andaba buscando músicos con talento para trabajar como músicos de sesión en su compañía. En activo desde finales de los 50 en los estudios de grabación, a comienzos de los sesenta se pasó del contrabajo al bajo eléctrico (un Fender Precision), que tocaba pulsando las cuerdas sólo con el dedo índice de la mano derecha.

Un dato curioso es que James afirmó nunca cambiar las cuerdas de sus bajo al menos que alguna de estas se rompiera. Cuando estaba muy desafinado en los agudos a causa de ello, los productores se desesperaban y llamaban a otro músico, que en ocasiones era su propio hijo, Jamerson Jr.

La discografía de Jamerson en Motown es un catálogo de éxitos de soul de los 60 y 70. Su trabajo incluye éxitos como Shotgun, de Jr. Walker & the All Stars, For Once in My Life y I Was Made To Love Her, de Stevie Wonder, Going to a Go-Go, de The Miracles, My Girl, de The Temptations, Dancing in the Street, de Martha and the Vandellas y I Heard It Through the Grapevine, de Gladys Knight and the Pips.


Anita Baker

Foto: Apega/WENN

Foto: Apega/WENN

Anita Baker (Toledo, Ohio, 26 de enero de 1958) es una cantante estadounidense de soul, influida por el rhythm and blues, el jazz, el gospel y el pop tradicional.

A los doce años empezó a cantar en un coro gospel y a los dieciséis cantaba con varios grupos locales. En 1975 firmó con el grupo Chapter 8, que pronto consiguió un contrato con Ariola y publicó un disco en 1979; sin embargo, al ser Ariola succionada por Arista, esta prescindió de los servicios de Anita.

Tras varios trabajos menores en Detroit, en 1982, Otis Smith, ejecutivo que había trabajado con Chapter 8, la animó a unirse a su nueva compañía Beverly Glen. Se trasladó a la Costa Oeste y grabó su primer disco, The Songstress, en 1983. Sin ser un gran éxito, ayudó a Anita a consolidar una posición en el mercado musical, algo que resultó en su contrato por Elektra en 1985.


Alicia Keys

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Alicia Keys (Manhattan, Nueva York, 25 de enero de 1981) es el nombre artístico de Alicia Cook Augello, cantante, actriz y compositora estadounidense de R&B y soul.

Ha vendido más de 35 millones de discos a nivel mundial y ha ganado numerosos premios, incluyendo 15 Grammys, 17 Premios Billboard y tres American Music Awards. Su álbum debut Songs in a Minor (2001) ganó cinco Grammys.

Clive Davis (el descubridor de Whitney Houston años atrás) la descubrió en Arista Records y lanzó el 26 de junio de 2001 Songs in A Minor con el que consiguió cinco premios Grammy; incluyendo los preciados Mejor Artista Nuevo y Canción del Año por Fallin.

En 2002 coescribió la canción Impossible junto a Christina Aguilera en el disco, Stripped. En 2004, su dueto con el cantante Usher para el tema My Boo le valieron ocho nominaciones a los premios Grammy 2005, ganando en tres ternas por material del álbum y en una por My Boo. Cabe destacar la nominación de If I Ain’t Got You como Canción del Año y del álbum como Disco del Año, dos de las más importantes categorías de los Grammy.

En octubre de 2005 se lanzó a la venta el disco Unplugged, álbum en vivo de las descontinuadas series de conciertos acústicos de la MTV que Keys trajo de nuevo a la luz. El álbum debutó en el número 1 de ventas de Estados Unidos convirtiendo a Keys en la primera cantante femenina de R&B en debutar consecutivamente con tres álbumes en el número 1. El disco fue el segundo unplugged con mejores ventas en la primera semana, solo superado por el de Nirvana. El disco Unplugged le valió 4 nominaciones a los Grammy 2006, más una por un dueto con su corista Jermaine Paul que aparece en el disco So Amazing (un tributo al fallecido Luther Vandross). La canción nominada es un cover del clásico de Vandross If This World Were Mine.

Keys grabó un dueto junto a Bono de U2 para ayudar a la organización contra el SIDA Keep A Child Alive, de la cual Keys es portavoz mundial. El tema es una versión de Don’t Give Up de Peter Gabriel.

Su siguiente disco As I am se publicó el 13 de noviembre de 2007. En este trabajo contó con la ayuda de la compositora Linda Perry, que contribuye con tres temas, entre ellos, The Thing About Love, canción que Alicia Keys interpretó en el Live Earth.

En 2008 grabó la canción Another Way To Die a dúo junto con Jack White para la película Quantum of Solace, de la saga cinematográfica de James Bond. Este trabajo se vio envuelto en polémica porque fue elegido a costa de descartar una canción de Amy Winehouse, quien anunció que publicaría su canción para demostrar que era superior a la elegida.


Etta James

Etta-James

Jamesetta Hawkins (Los Ángeles, 25 de enero de 1938 – Riverside, California, 20 de enero de 2012), más conocida por su nombre artístico Etta James, fue una cantante estadounidense de géneros soul y rhythm and blues.

James fue prodigiosa en su tono de voz y esto le permitió convertirse en una cantante de gospel, interpretando en el coro de su iglesia de barrio en Los Ángeles. Empezó a hacer interpretaciones en la radio a los cinco años, bajo la tutela e instrucción del profesor James Earle Hines. Se trasladó a San Francisco en 1950, formando de inmediato un grupo con otras dos cantantes. Cuando tenía 14 años, presentó su primera audición con el director de orquesta Johnny Otis.

Etta-James-2Etta regresó a Los Ángeles para grabar Roll With Me Henry (rebautizada en la galleta del disco como The wallflower) con la banda Otis y el vocalista Richard Berry para la compañía discográfica Modern Records. Otis se unió al trío vocal The Peaches. «Roll with me Henry» llegó a los primeros puestos de las listas de éxitos en 1955.

The Peaches se disolvió pronto y Etta siguió cantando para Modern Records a lo largo de toda la década de los cincuenta (frecuentemente bajo la supervisión del saxo Maxwell Davis). Good Rockin’ Daddy fue otro éxito a finales de 1955, aunque otras canciones como W-O-M-A-N y Tough Lover no lo fueron tanto.

En 1960 comienza a trabajar con la discográfica Chess Records de Chicago, cantando para la subsidiaria Argo. Inmediatamente, su carrera alcazó un nivel altísimo de popularidad; no sólo hizo un par de dúos con su novio (el cantante líder de los Moonglows, Harvey Fuqua), sino que individualmente grabó canciones como la apasionada balada All I Could Do Was Cry, alcanzando lo más alto de las listas de éxitos de R&B. Leonard Chess entendió a Etta como una cantante clásica de baladas con un potencial añadido para la canción popular, e hizo que la acompañase una orquestación de violines para su grabación de los temas At Last y Trust in me en 1961. No obstante, Etta no abandonó su lado más áspero: en 1962 grabó Something’s Got a Hold on Me, con tonos de gospel, en 1963 un vibrante disco en directo, Etta James Rocks the House, grabado en el New Era Club de Nashville, y en 1966 un dueto blusístico, In the Basement, con su amiga Sugar Pie De Santo.

Etta-James-3En 1967 grabó uno de sus temas clásicos, Tell Mama, una balada soul optimista que contrastaba con otros temas más dramáticos de la misma sesión como I’d Rather Go Blind. A pesar de la muerte de Leonard Chess, Etta permaneció en la compañía hasta 1975, aproximándose finalmente a la música rock.

Tras unos años difíciles, regresó en 1988 con un disco para Island titulado Seven Year Itch, que reafirmó su maestría en el soul sureño. Sus siguientes discos fueron variados, aproximándose tanto a la música más contemporánea (en 1990 con Sticking to My Guns) como a la emotividad más explícita (en 1992 con The Right Time), pasando por algunas aproximaciones al jazz y a la música navideña, como en 1998 con Etta James Christmas.


John Belushi

John-Belushi

John Belushi (Chicago, Illinois, 24 de enero de 1949 – Los Ángeles, California, 5 de marzo de 1982) fue un actor, comediante y músico estadounidense, conocido por sus actuaciones en el dúo musical The Blues Brothers, junto al comediante canadiense Dan Aykroyd, y por su famosa parodia de la película, en la que él había participado, titulada Animal House en el programa televisivo estadounidense Saturday Night Live.

Junto a su viejo amigo Aykroyd protagonizaron la comedia The Blues Brothers. Eran dos hermanos con gafas, sombrero y de traje negro que decidían organizar conciertos de soul y blues y hacer trapicherías para evitar que derribaran su hogar, el orfanato de Santa Elena. Cuenta con números musicales de rhythm and blues y soul de James Brown, Ray Charles, Aretha Franklin y John Lee Hooker y con la actuación de actores como Carrie Fisher, John Candy, Twiggy, Frank Oz, John Landis y Paul Reubens.

Es conocido que también tenía un gusto exacerbado por el Punk, siendo seguidor de Black Flag o los Dead Boys. Precisamente él fue uno de los participantes (en su época Saturday Night Live) del escándalo con la banda Fear.