Muere Manuel Molina

Manuel-Molina

El compositor, guitarrista y cantaor Manuel Molina, del dúo Lole y Manuel, ha fallecido esta madrugada a los 67 años en San Juan de Aznalfarache (Sevilla), según han informado fuentes del Ayuntamiento de la localidad.

El cantaor, al que le habían diagnosticado un cáncer hace apenas unos meses, se negó a recibir ningún tipo de tratamiento. Su última voluntad fue cantar y morir en un teatro.

Manuel Molina, nacido en Ceuta en 1948 pero afincado en Sevilla, formó parte con Dolores Montoya del dúo flamenco Lole y Manuel, con quien fue padre de la también artista Alba Molina.


Dusty Hill

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Joe Michael Hill, (Dallas, Texas, EE. UU., 19 de mayo de 1949) es el bajista y vocalista del grupo de rock ZZ Top.

En 1969 formó junto al baterista Frank Beard con quien había tocado en las bandas American Blues, The Warlocks, The Cellar Dwellers; más el guitarrista Billy Gibbons procedente de Moving Sidewalks el grupo ZZ Top con su característico estilo blues/rock, también conocido como «The Little Ol’ Band from Texas».

Mundialmente famosos a partir de la publicación de su disco Eliminator (1983) en la que junto con su compañero de grupo se habían dejado crecer unas largas barbas hasta la cintura, hecho que no compartió Frank Beard, el baterista del grupo, único miembro de ZZ Top que no lleva barba, ocasionalmente bigote. La banda ha tenido la misma formación durante más de 40 años.


Joey Ramone

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Jeffrey Ross Hyman (Nueva York, EE. UU., 19 de mayo de 1951 – Nueva York, EE. UU., 15 de abril de 2001). Fue un músico estadounidense, co-fundador y vocalista de la banda de punk rock, Ramones desde su formación en 1974 hasta su disolución en 1996.

Influenciado musicalmente por su madre, escuchó desde su infancia grupos como The Who o The Stooges. Inicialmente fue el baterista de la banda, para posteriormente, y por recomendación de Tommy Ramone, pasar a ser la voz del grupo. Una verdadera figura del punk rock.

Jeffrey junto con su amigo Douglas Colvin, solían permanecer en la galería de arte de la madre de Jeffrey mientras aspiraban pegamento y se drogaban. Sus otros amigos, Tommy Erdélyi y John Cummings deciden crear una banda debido a la insistencia de Tommy. Para crear una sensación de unidad, deciden que cada uno llevará un nuevo nombre y tendrían como apellido Ramone, es entonces cuando Jeffrey es bautizado con el nombre de Joey Ramone. Una de las primeras canciones que escribió fue «Judy Is A Punk», que según el mismo Tommy tenía una esencia futurista. Joey y los Ramones tocaron por primera vez en la CBGB, su primer concierto fue un completo fracaso. Algún tiempo después grabó su primer disco llamado Ramones, que pasó casi desapercibido. Después grabaron Leave Home, Rocket to Russia y Road to Ruin, todos considerados como trascendentes y esenciales para el naciente punk Rock, sin embargo no tuvieron éxito comercial.

Tiempo después trabajan con Phil Spector, un gran productor y director que trabajó anteriormente con bandas como The Beatles para grabar su quinto álbum End of the Century. Joey parece llegar a entenderse con Phil, pero debido a la presión que ejercía éste Johnny se enojó mucho. El álbum no fue lo esperado, y fue un fracaso en las ventas. Joey siempre se mostró optimista, pensando que el siguiente álbum que lanzaran sería su gran debut comercial, esto nunca sucedió. Joey usó su gran creatividad e inspiración para escribir grandes canciones como: «Do You Remember Rock ‘n’ Roll Radio?», «The KKK Took My Baby Away» y «She’s The One».

Joey no se habló con su guitarrista, Johnny Ramone, durante casi 20 años. Esta rivalidad comenzó por diferencias ideológicas y empeoró cuando Linda, la novia de Joey lo dejó para empezar una relación con Johnny. Más tarde se casaron, lo que le inspiró a escribir «The KKK Took My Baby Away» para el disco Pleasant Dreams. La sigla KKK (usada por el Ku Klux Klan) es solo una metáfora algo exagerada sobre Johnny Ramone. Nunca resolvieron sus diferencias hasta la disolución de la banda en 1996. Joey siguió una carrera como solista después de esto.

Uno de los sueños de Joey era poner a los Ramones en el Hall of Fame del Rock, cuando esto sucedió, en el año 2002, Joey ya había muerto en el 2001. Jamás logró ver su sueño cumplido.


Phil Rudd

Phil-Rudd

Phillip Hugh Norman Witschke Rudzevecuis (Melbourne, Victoria, Australia, 19 de mayo de 1954) es un baterista australiano de hard rock. Conocido por ser el batería de AC/DC, es considerado el baterista original de la banda; junto con Cliff Williams y los hermanos Young conforma la formación clásica del grupo. Su etapa en AC/DC comprende desde 1975 a 1983, y posteriormente desde 1994 hasta la actualidad.

Desde la salida del grupo por parte de Mark Evans, se convirtió en el único integrante australiano del grupo. Junto con los miembros actuales de la banda y Bon Scott, ingresó al Rock and Roll Hall of Fame, en 2003.


Rick Wakeman

Rick-Wakeman

Richard Christopher Wakeman (Londres, Inglaterra, 18 de mayo de 1949) es un teclista británico, famoso por ser integrante del grupo de rock progresivo Yes y por su prolífica carrera solista.

Estudió piano, clarinete, orquestación y música moderna en el Royal College Music de Londres, pero pronto relegó sus estudios en favor de las sesiones en vivo en pubs y clubes londinenses.

Desde 1969 y hasta 1973, Wakeman sería un músico de sesión muy activo, colaborando en discos de artistas como David Bowie, para el que toca el mellotron en los álbumes Space Oddity (1969) y Hunky Dory (1971, en los temas «Life on Mars?», «Oh! You Pretty Things» y «Changes»); de Cat Stevens, para el que toca el piano en el tema «Morning Has Broken»; o de Al Stewart. En 1985, Wakeman colaboraría otra vez con Bowie en el álbum Absolute Beginners.

También participó como músico de sesión en el álbum Dragonfly (1970), del grupo Strawbs, al que finalmente se incorporó como miembro permanente y grabó con ellos entre 1970 y 1971 los álbumes Just a Collection of Antiques and Curios y From the Witchwood. En 1971 se editaría también un álbum, Piano Vibrations, resultado de una grabación para la que Wakeman fue contratado con el propósito de interpretar la música de acompañamiento para un artista desconocido. La grabación se hizo en los estudios Pye en Londres, y fue publicado por Polydor aprovechando el éxito de Strawbs.

Wakeman entró en la banda de rock Yes en 1971, en sustitución del tecladista Tony Kaye. Su primer álbum con el grupo fue Fragile (1971, Reino Unido; 1972, Estados Unidos), al que seguirían Close to the Edge (1972), el doble Tales from Topographic Oceans (1973) y el triple en directo Yessongs (1973). Abandonó la banda después de la gira de presentación de Tales from Topographic Oceans.
Carrera en solitario

Su debut en solitario se produjo al tiempo que aún permanecía en Yes, con el álbum The Six Wives of Henry VIII (1973). En la grabación participaron varios componentes y excomponentes del grupo, como el guitarrista Steve Howe, el bajista Chris Squire y los bateristas Bill Bruford y Alan White. El disco, que obtuvo enormes ventas, catapultó la carrera del artista, y parte de su material fue interpretado en las giras de Yes, tal y como se recoge en el álbum en directo Yessongs.

Su siguiente álbum fue Journey to the Centre of the Earth (1974), otro álbum conceptual muy exitoso basado en la novela de Julio Verne que vendió más de 14 millones de copias, convirtiéndose de esa manera en el disco más vendido en la historia del rock sinfónico. En este álbum, Wakeman es acompañado por una banda de rock, la London Symphony Orchestra y el English Chamber Choir.

En 1975, lanzó su tercer álbum conceptual The Myths and Legends of King Arthur and the Knights of the Round Table, el cual fue apoyado por un show en vivo con bailes de patinaje sobre hielo, un gran número de músicos, que incluían su banda de rock, una orquesta y dos coros.

Actualmente tiene un programa en la radio Planet Rock. Es considerado por la crítica musical y los aficionados como uno de los más destacados teclistas de rock de todos los tiempos. Digital Dream Door lo escogió como el segundo mejor teclista de la historia del rock.


Albert Hammond

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Albert Louis Hammond, OBE (Londres, Inglaterra, 18 de mayo de 1944), es un cantante, compositor y productor musical. Hammond es uno de los compositores británicos más exitosos de los años 1960 y 1970, y ha vivido una larga y exitosa carrera como intérprete debido a su popular producción en tres continentes, en dos idiomas y a lo largo de cuatro décadas.

En 1960 se inició en el campo de la música con la banda gibraltareña The Diamond Boys, que no tuvo un éxito comercial real pero que jugó un papel importante en su introducción a la música popular española. Realizaron algunas presentaciones en los primeros clubes nocturnos en Madrid, donde convivieron bandas modernas junto a pioneros del rock and roll español, tales como Miguel Ríos. En 1966 Hammond fue cofundador del grupo vocal británico The Family Dog cuya canción «A way of Life» alcanzó el número 10 de las listas del Reino Unido en 1969.

Hammond también escribió algunas canciones para otros intérpretes, con su colaborador frecuente, Mike Hazlewood.

Más tarde Hammond se trasladó a los Estados Unidos, donde continuó con su carrera profesional como músico, donde se dio a conocer por sus éxitos de los setenta, producidos por Columbia a través de su subsidiaria Mums Records.

«It Never Rains in Southern California» se convirtió en el número cinco en el American Billboard Hot 100 y colocó un millón de copias vendidas en todo el mundo, siendo el primero de una cadena de ocho sencillos que se convertirían en éxitos en los cinco años siguientes. El álbum incluyó «Down by the River» y «If you gotta break another heart», que fue grabado por Cass Elliot en una versión reescrita y «The air that I breathe». Esta última fue la canción favorita de Hammond en dicho álbum, y más tarde se convirtió en el más importante éxito internacional en manos de The Hollies.

Hammond tuvo un tremendo éxito como compositor de sencillos con sus grabaciones en español, bajo la marca de Epic Records y con la dirección del productor hispano-cubano Óscar Gómez. Juntos convirtieron el tema «Échame a mí la culpa» en un número uno casi mundial. Tras ese éxito y con la producción y dirección del mismo Óscar Gómez, cosechó varios números uno de las listas españolas, con temas del propio Albert Hammond versionados al español por Óscar Gómez como «Eres toda una mujer» («Woman of the world»), «Cerca del río» («Down by the river»), «Necesito poder respirar» («The air that I breathe») y con clásicos de la música latina como «Espinita», lo que le permitió realizar importantes giras en España y algunas giras en varios países de América latina. En 1977 fue invitado al XVIII Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar en Chile.

En 1999 fue condecorado «Caballero de la Orden del Imperio Británico» (OBE) por la Reina Isabel II de Inglaterra. En 2005 Hammond produjo su primer álbum británico en varios años, titulado Revolution of the heart, con el sencillo «This side of midnight».

Hammond fue inmortalizado en una canción de Half Man Half Biscuit en su pista de 1986 titulada «Albert Hammond Bootleg». El 19 de junio de 2008, Hammond fue incluido en el Salón de la Fama de los compositores.